{"id":153705,"date":"2023-01-12T10:07:39","date_gmt":"2023-01-12T09:07:39","guid":{"rendered":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/?p=153705"},"modified":"2023-01-12T10:07:39","modified_gmt":"2023-01-12T09:07:39","slug":"le-salon-des-refuses-ou-linauguration-dune-rebellion-moderne","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/insolite\/histoire-insolite-paris\/le-salon-des-refuses-ou-linauguration-dune-rebellion-moderne\/","title":{"rendered":"Le Salon des refus\u00e9s, ou l\u2019inauguration d\u2019une r\u00e9bellion moderne"},"content":{"rendered":"

C\u2019est le 15 mai 1863 que s\u2019ouvre, en marge du Salon officiel, un curieux salon parisien. En exposant les \u0153uvres refus\u00e9es par l\u2019Acad\u00e9mie des beaux-arts, le Salon des refus\u00e9s<\/strong> fait d\u00e9couvrir au public des cr\u00e9ations originales, dont on retiendra le \u00ab\u00a0scandaleux\u00a0\u00bb D\u00e9jeuner sur l\u2019herbe<\/em><\/strong> d\u2019\u00c9douard Manet. En l\u00e9gitimant la marginalit\u00e9 des artistes, cette contre-exposition historique ouvre d\u00e9finitivement la voie aux avant-gardes du XXe si\u00e8cle.<\/p>\n

Les \u00ab\u00a0refus\u00e9s\u00a0\u00bb, rebelles du Second Empire<\/span><\/h3>\n

Ceux que l\u2019on nomme les \u00ab\u00a0refus\u00e9s\u00a0\u00bb sont-ils vraiment n\u00e9s sous le Second Empire\u00a0? On aurait effectivement tort de nier que les artistes marginaux ont toujours exist\u00e9. En revanche, il faut noter l’apparition historique des \u00ab\u00a0salons\u00a0\u00bb sous le r\u00e8gne de Louis XIV<\/strong>. C\u2019est en 1667 que l\u2019Acad\u00e9mie royale de peinture et de sculpture fran\u00e7aise<\/strong> organise la premi\u00e8re exposition publique pour pr\u00e9senter les \u0153uvres de ses \u00e9tudiants jug\u00e9s dignes de commandes royales. Ainsi, cet \u00e9v\u00e9nement annuel forge l\u2019id\u00e9e d\u2019un \u00ab\u00a0acad\u00e9misme<\/strong>\u00a0\u00bb de l\u2019art, pris en r\u00e9f\u00e9rence pour juger la valeur d\u2019une \u0153uvre.<\/p>\n

\"salon,
Pietro Antonio Martini, Exposition au Salon de 1787<\/figcaption><\/figure>\n

Au fil des ans, ces salons d\u2019art<\/strong> se sont d\u00e9velopp\u00e9s dans la capitale, et deviennent des rendez-vous incontournables pour la soci\u00e9t\u00e9 mondaine. Les membres de l\u2019Acad\u00e9mie d\u2019abord, puis des personnes nomm\u00e9es par les diff\u00e9rents gouvernements, ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9sign\u00e9s pour constituer un jury qui s\u00e9lectionne les \u0153uvres expos\u00e9es selon des principes conservateurs. Une hi\u00e9rarchie des genres<\/strong> est institu\u00e9e\u00a0: la peinture d\u2019histoire \u2013 tir\u00e9e d\u2019\u00e9v\u00e9nements anciens, de r\u00e9cits bibliques ou mythologiques \u2013 est en t\u00eate, suivie du portrait, de la sc\u00e8ne de genre, du paysage, et de la nature morte. En suivant ces r\u00e8gles, les artistes expos\u00e9s esp\u00e9raient \u00eatre remarqu\u00e9s par les critiques, tandis que les rejet\u00e9s avaient peu de chance de recevoir des commandes officielles ou priv\u00e9es<\/strong>.<\/p>\n

\"Courbet,
Quillenbois, L’Atelier du peintre<\/figcaption><\/figure>\n

Il faut donc attendre le XIXe si\u00e8cle pour que ces \u00ab\u00a0refus\u00e9s\u00a0\u00bb se rebellent. En 1846, face au rejet de plusieurs \u0153uvres de Gustave Courbet<\/strong> par le Salon officiel parisien, les critiques d\u2019art Charles Baudelaire et Jules Champfleury<\/strong> montent au cr\u00e9neau. En marge de cette exposition, le peintre d\u00e9cide alors de pr\u00e9senter ses toiles dans un pavillon qu\u2019il fait construire, et qu\u2019il baptise le \u00ab pavillon du r\u00e9alisme \u00bb. Deux ans plus tard, la Deuxi\u00e8me R\u00e9publique semble remettre en question le jury d\u2019admission du Salon, qu\u2019elle d\u00e9cide de supprimer durant un temps, avant qu\u2019il ne soit r\u00e9tabli par Louis-Napol\u00e9on Bonaparte. En 1859, c\u2019est au peintre Fran\u00e7ois Bonvin d\u2019exposer chez lui les toiles d\u2019Henri Fantin-Latour, Alphonse Legros <\/strong>ou Th\u00e9odule Ribot<\/strong>. Face au succ\u00e8s de ces \u00e9v\u00e9nements marginaux et aux nombreuses r\u00e9clamations re\u00e7ues, Napol\u00e9on III d\u00e9cide alors de cr\u00e9er un \u00ab Salon des refus\u00e9s \u00bb en 1963, afin de pr\u00e9senter les \u0153uvres non agr\u00e9\u00e9es par le jury au sein du Palais de l\u2019Industrie.<\/p>\n

Une \u00ab\u00a0contre-exposition\u00a0\u00bb qui fait parler d\u2019elle<\/span><\/h3>\n

C\u2019est donc en 1963 que s\u2019ouvre le Salon des refus\u00e9s dans plusieurs salles du Palais de l\u2019Industrie. On peut y contempler 1\u00a0200 \u0153uvres de 871 artistes<\/strong> \u2013 sachant que le jury, d\u00e9sign\u00e9 par les membres de l\u2019Acad\u00e9mie des beaux-arts, venait d\u2019en refuser 3\u00a0000 sur les 5\u00a0000 qui lui furent pr\u00e9sent\u00e9es. Et, comme l\u2019on s\u2019en doute, la d\u00e9cision de Napol\u00e9on III de cr\u00e9er un Salon des refus\u00e9s a \u00e9t\u00e9 largement contest\u00e9e par l\u2019institution. Pourtant, cette d\u00e9cision historique signe pour la premi\u00e8re fois la reconnaissance d\u2019une modernit\u00e9 artistique<\/strong> qui s\u2019oppose au go\u00fbt acad\u00e9mique. Mais \u00e0 l\u2019\u00e9poque, on le regarde encore d\u2019un mauvais \u0153il, et la majorit\u00e9 des artistes \u00ab\u00a0refus\u00e9s\u00a0\u00bb pr\u00e9f\u00e8rent retirer leurs \u0153uvres de ce salon marginal.<\/p>\n

\"salon
Henri Gervex, Une s\u00e9ance du jury de peinture, avant 1885<\/figcaption><\/figure>\n

Dans le catalogue du Salon, une pr\u00e9face c\u00e9l\u00e8bre la d\u00e9termination des refus\u00e9s<\/strong>, et regrette le d\u00e9sistement d\u2019un grand nombre d\u2019entre eux\u00a0: \u00ab\u00a0En livrant la derni\u00e8re page de ce catalogue \u00e0 l\u2019impression, le comit\u00e9 a accompli sa mission tout enti\u00e8re\u00a0; mais en la terminant, il \u00e9prouve le besoin d\u2019exprimer le regret profond qu\u2019il a ressenti, en constatant le nombre consid\u00e9rable des artistes qui n\u2019ont pas cru devoir maintenir leurs ouvrages \u00e0 la contre-exposition\u00a0\u00bb. Parmi les r\u00e9sistants, le public a d\u00e9couvert un grand nombre d\u2019artistes d\u00e9sormais tomb\u00e9s dans l\u2019oubli, mais aussi les \u0153uvres impertinentes d\u2019\u00c9douard Manet<\/strong>, de Camille Pissarro<\/strong>, d\u2019Henri Fantin-Latour<\/strong>, de James Abbott McNeill Whistler<\/strong> ou de Johan Barthold Jongkind<\/strong>.<\/p>\n

\"salon
Cham, Albums du Charivari, 1868. \u00ab\u00a0Propos\u00e9 par les peintres : que chaque membre du jury soit tenu de passer au travers des toiles refus\u00e9es ; de cette fa\u00e7on, ils en refuseront peut-\u00eatre moins\u00a0\u00bb.<\/figcaption><\/figure>\n

Bien entendu, la presse de l\u2019\u00e9poque n\u2019est pas tendre avec ce Salon d\u2019un nouveau genre, qui est vu comme un vulgaire effet de mode. Dans la Revue des deux Mondes<\/em>, l\u2019\u00e9crivain Maxime Du Camp<\/strong> \u00e9crit lui-m\u00eame\u00a0: \u00ab\u00a0Cette exhibition \u00e0 la fois triste et grotesque est une des plus curieuses qu\u2019on puisse voir. Elle prouve surabondamment, ce que du reste on savait d\u00e9j\u00e0, que le jury se montre toujours d\u2019une inconcevable indulgence. Sauf une ou deux exceptions tr\u00e8s discutables [\u2026] on y rit comme aux farces du Palais-Royal\u00a0\u00bb. Ainsi, les Parisiens se rendent au Salon des refus\u00e9s comme aux expositions des b\u00eates de foire. L\u2019\u00e9poque raffole des ph\u00e9nom\u00e8nes extravagants<\/strong>, et beaucoup de visiteurs pr\u00e9f\u00e8rent ricaner de certaines audaces plut\u00f4t que de les prendre au s\u00e9rieux.<\/p>\n

Les pol\u00e9miques de la modernit\u00e9<\/span><\/h3>\n

Bien s\u00fbr, si le Salon des refus\u00e9s est aujourd\u2019hui c\u00e9l\u00e8bre, c\u2019est pour la pol\u00e9mique d\u00e9clench\u00e9e par l\u2019une des \u0153uvres les plus scandaleuses de l\u2019art moderne\u00a0: Le D\u00e9jeuner sur l\u2019herbe<\/em> d\u2019\u00c9douard Manet<\/strong>, expos\u00e9 \u00e0 cette \u00e9poque sous le titre Le Bain. \u00c0 premi\u00e8re vue, avec notre \u0153il contemporain, cette toile n\u2019a rien d\u2019impertinent. Au premier plan, on y aper\u00e7oit une sc\u00e8ne de pique-nique en plein milieu d\u2019un bois\u00a0: l\u00e0, une jeune femme nue est assise en compagnie de deux dandys, et nous observe. Plus loin, on aper\u00e7oit une seconde femme, \u00e0 peine voil\u00e9e, en train de se baigner dans un \u00e9tang.<\/p>\n

\"Manet,
\u00c9douard Manet, Le D\u00e9jeuner sur l’herbe, 1863<\/figcaption><\/figure>\n

Or, \u00e0 l\u2019\u00e9poque, les seuls nus repr\u00e9sent\u00e9s sur une toile \u00e9taient n\u00e9cessairement id\u00e9alis\u00e9s, puisqu\u2019ils repr\u00e9sentaient des d\u00e9esses, des saintes ou des cr\u00e9atures mythologiques. Ici pourtant, Manet d\u00e9voile avec r\u00e9alisme le corps nonchalant<\/strong> d\u2019une femme dans une sc\u00e8ne quotidienne. Cette chair qui paraissait pure dans une peinture d\u2019histoire se r\u00e9v\u00e8le de mani\u00e8re crue, sensuelle et d\u00e9sinvolte. Pourtant, le peintre s\u2019inspire ici de deux tableaux expos\u00e9s au Louvre\u00a0: Le Concert champ\u00eatre<\/em> du Titien<\/strong>, et Le Jugement de P\u00e2ris<\/em> d\u2019apr\u00e8s Rapha\u00ebl<\/strong>. Ainsi, dans le Figaro<\/em> du 24 mai 1863, le critique Charles Monselet soutient : \u00ab Au milieu d\u2019un bois ombreux, une demoiselle priv\u00e9e de tout v\u00eatement cause avec des \u00e9tudiants en b\u00e9ret. M. Manet est un \u00e9l\u00e8ve de Goya et Baudelaire. Il a d\u00e9j\u00e0 conquis la r\u00e9pulsion du bourgeois : c\u2019est un grand pas \u00bb.<\/p>\n

\"portrait,
Nadar, Photographie d’\u00c9douard Manet, avant 1870<\/figcaption><\/figure>\n

Mais c\u2019est aussi le style pictural<\/strong> qui choque les visiteurs contemporains. Manet repr\u00e9sente les couleurs de la sc\u00e8ne dans des contrastes tranch\u00e9s<\/strong>. \u00c0 la place des d\u00e9grad\u00e9s classiques, il pr\u00e9f\u00e8re associer le rouge vif des cerises au vert tendre des feuilles. Les coups de pinceau sont brutaux, et les nuances sont d\u00e9sormais choisies selon les effets de lumi\u00e8re sur le paysage. Il n\u2019est donc plus question de repr\u00e9senter une nature id\u00e9alis\u00e9e, mais bien celle qui appara\u00eet sous l\u2019\u0153il du peintre<\/strong>, quitte \u00e0 adopter des tons incongrus pour l\u2019\u00e9poque.<\/p>\n

Le l\u00e2cher-prise de l\u2019acad\u00e9misme<\/span><\/h3>\n

Pourquoi ce salon \u00e9tait-il si important\u00a0? Tout d\u2019abord, la d\u00e9cision de Napol\u00e9on III est r\u00e9v\u00e9latrice d\u2019un tournant moderne<\/strong>\u00a0: l\u2019Acad\u00e9mie des beaux-arts n\u2019aura bient\u00f4t plus le monopole sur le march\u00e9 de l\u2019art, et semblera quelque peu poussi\u00e9reuse. En effet, si le Salon des refus\u00e9s ne se renouvelle pas les ann\u00e9es suivantes, il ouvre la voie \u00e0 de nombreuses autres contre-expositions, dont la premi\u00e8re exposition des peintres impressionnistes<\/strong> en 1874, et le Salon des ind\u00e9pendants<\/strong> de Georges Seurat \u2013 toujours d\u2019actualit\u00e9 \u2013 qui s\u2019enorgueillit d\u2019\u00eatre \u00ab sans jury ni r\u00e9compenses \u00bb depuis 1884.<\/p>\n

\"grand
Le Grand Palais en construction, Albert Chevojon, 1899<\/figcaption><\/figure>\n

\u00c0 ce propos, Jules Ferry, alors ministre de l\u2019Instruction publique et des Beaux-Arts, demande aux artistes de s\u2019associer pour g\u00e9rer leur propre salon : ceux-ci cr\u00e9ent alors la Soci\u00e9t\u00e9 nationale des beaux-arts<\/strong> en 1881 et assurent leur ind\u00e9pendance avec le Salon des artistes fran\u00e7ais. \u00c0 ce sujet, Raymond Poincar\u00e9 dira : \u00ab Jules Ferry avait voulu, messieurs, que vous fussiez libres et que le gouvernement n’\u00e9tend\u00eet pas sur vous l’apparence m\u00eame de son autorit\u00e9. Mais pas plus que vous, il n’avait admis que la neutralit\u00e9 de l’\u00c9tat p\u00fbt d\u00e9g\u00e9n\u00e9rer en indiff\u00e9rence. Il n’entendait pas que l’administration s’avis\u00e2t de vous r\u00e9genter, de vous surveiller ou de vous contr\u00f4ler ; il consid\u00e9rait, en revanche, qu’elle ne devait rien \u00e9pargner pour vous aider et pour contribuer, d’accord avec vous, au d\u00e9veloppement de l’art fran\u00e7ais \u00bb. On doit d\u2019ailleurs \u00e0 cette initiative la cr\u00e9ation du Grand Palais<\/strong> en 1894, destin\u00e9 \u00e0 accueillir les cr\u00e9ations du Salon des artistes fran\u00e7ais.<\/p>\n

\"grand
Jury de la Gravure au Salon de 1913 au Grand Palais – Archive de la Soci\u00e9t\u00e9 nationale des beaux-arts<\/figcaption><\/figure>\n

Autre rupture historique\u00a0: le Salon des refus\u00e9s a l\u00e9gitim\u00e9 de nouvelles formes esth\u00e9tiques, et a remis en cause l\u2019imitation pour c\u00e9l\u00e9brer l\u2019originalit\u00e9<\/strong>. On peut ainsi le concevoir comme une inauguration, celle du basculement de l\u2019art classique vers l\u2019art moderne et ses avant-gardes. Si chaque \u00e9poque a eu ses rebelles, cette reconnaissance<\/strong> les d\u00e9cide enfin \u00e0 monter au cr\u00e9neau.<\/p>\n

Romane Fraysse<\/strong><\/span><\/p>\n

\u00c0 lire \u00e9galement : Ambroise Vollard, l’\u00e9ternel d\u00e9fenseur des modernit\u00e9s<\/a><\/strong><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

C\u2019est le 15 mai 1863 que s\u2019ouvre, en marge du Salon officiel, un curieux salon parisien. En exposant les \u0153uvres refus\u00e9es par l\u2019Acad\u00e9mie des beaux-arts, le Salon des refus\u00e9s fait d\u00e9couvrir au public des cr\u00e9ations originales, dont on retiendra le \u00ab\u00a0scandaleux\u00a0\u00bb D\u00e9jeuner sur l\u2019herbe d\u2019\u00c9douard Manet. En l\u00e9gitimant la marginalit\u00e9 des artistes, cette contre-exposition historique […]<\/p>\n","protected":false},"author":65,"featured_media":153711,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_seopress_titles_title":"Le Salon des refus\u00e9s, ou l\u2019inauguration d\u2019une r\u00e9bellion moderne","_seopress_titles_desc":"C\u2019est le 15 mai 1863 que s\u2019ouvre, en marge du Salon officiel, le Salon des refus\u00e9s, dont on retiendra le D\u00e9jeuner sur l\u2019herbe d\u2019\u00c9douard Manet.","_seopress_robots_index":"","_seopress_robots_follow":"","_seopress_robots_imageindex":"","_seopress_robots_snippet":"","_seopress_robots_primary_cat":"5","_seopress_robots_breadcrumbs":"","_seopress_robots_freeze_modified_date":"","_seopress_robots_custom_modified_date":"","_seopress_robots_canonical":"","_seopress_social_fb_title":"Le Salon des refus\u00e9s, ou l\u2019inauguration d\u2019une r\u00e9bellion moderne","_seopress_social_fb_desc":"","_seopress_social_fb_img":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Salon-des-refuses-histoire-de-lart-dejeuner-sur-lherbe-edouard-manet-scandale-paris-zigzag-romane-fraysse-5.jpg","_seopress_social_fb_img_attachment_id":0,"_seopress_social_fb_img_width":0,"_seopress_social_fb_img_height":0,"_seopress_social_twitter_title":"","_seopress_social_twitter_desc":"","_seopress_social_twitter_img":"","_seopress_social_twitter_img_attachment_id":0,"_seopress_social_twitter_img_width":0,"_seopress_social_twitter_img_height":0,"_seopress_redirections_value":"","_seopress_redirections_enabled":"","_seopress_redirections_enabled_regex":"","_seopress_redirections_logged_status":"","_seopress_redirections_param":"","_seopress_redirections_type":0,"_seopress_analysis_target_kw":"","_seopress_news_disabled":"","_seopress_video_disabled":"","_seopress_video":[],"_seopress_pro_schemas_manual":[],"_seopress_pro_rich_snippets_disable_all":"","_seopress_pro_rich_snippets_disable":[],"_seopress_pro_schemas":[],"footnotes":""},"categories":[1190,5],"tags":[],"class_list":["post-153705","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-insolite","category-histoire-insolite-paris"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/posts\/153705","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/users\/65"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/comments?post=153705"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/posts\/153705\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/media\/153711"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/media?parent=153705"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/categories?post=153705"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/tags?post=153705"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}