{"id":161623,"date":"2023-06-09T16:08:11","date_gmt":"2023-06-09T14:08:11","guid":{"rendered":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/?p=161623"},"modified":"2023-06-12T11:04:37","modified_gmt":"2023-06-12T09:04:37","slug":"musee-montmartre-exposition-surrealisme-au-feminin-paris","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/sortir-paris\/tendances-culture\/musee-montmartre-exposition-surrealisme-au-feminin-paris\/","title":{"rendered":"Le mus\u00e9e de Montmartre explore les singularit\u00e9s d’un surr\u00e9alisme au f\u00e9minin\u00a0"},"content":{"rendered":"

Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ? La nouvelle exposition du mus\u00e9e de Montmartre<\/strong> est formul\u00e9e sous forme de question. \u00c0 nous d\u2019y r\u00e9pondre. \u00c0 l\u2019heure o\u00f9 les \u00e9v\u00e9nements \u00ab au f\u00e9minin \u00bb se multiplient dans les institutions culturelles, ce parcours d\u00e9di\u00e9 \u00e0 50 artistes femmes<\/strong> du mouvement surr\u00e9aliste justifie sa place par la diversit\u00e9 et l\u2019inventivit\u00e9<\/strong> des \u0153uvres qu\u2019il r\u00e9v\u00e8le. Jusqu\u2019au 10 septembre 2023<\/strong>, le mus\u00e9e nous invite \u00e0 d\u00e9couvrir des peintures, sculptures, photographies, film, broderies et po\u00e9sies baignant dans des univers oniriques, \u00e9rotiques et \u00e9tranges, qui nous confortent dans l\u2019id\u00e9e qu\u2019un \u00ab surr\u00e9alisme au f\u00e9minin \u00bb existe bien.<\/p>\n

Une vie surr\u00e9aliste<\/span><\/h3>\n

L\u2019exposition s\u2019ouvre tout d\u2019abord sur une longue liste de 50 noms, tous d\u2019artistes et de po\u00e8tes femmes<\/strong> du mouvement surr\u00e9aliste europ\u00e9en, chacune introduite par une photographie et une citation. Le mot prend d\u00e9j\u00e0 une place privil\u00e9gi\u00e9e, et continuera de sortir du cadre habituel du cartel dans le parcours de l\u2019exposition. 50 artistes et po\u00e8tes donc, dont Dora Maar ou Lee Miller<\/strong>, mais aussi un grand nombre de parfaites inconnues du public, \u00e0 l\u2019instar de Maya Deren ou Joyce Mansour<\/strong>. Dans cette grande \u00ab constellation \u00bb, des portraits r\u00e9ciproques et des collaborations se cr\u00e9ent, comme entre Toyen et Meret Oppenheim.<\/p>\n

\"Vue
Vue de l’exposition \u00ab\u00a0Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ?\u00a0\u00bb – \u00a9 Romane Fraysse<\/figcaption><\/figure>\n

Les univers de quelques artistes m\u00e9connues sont d\u00e9voil\u00e9s d\u00e8s la premi\u00e8re salle, et c\u2019est tout d\u2019abord Jane Graverol<\/strong> qui nous interpelle avec son Quelque chose du c\u0153ur pour Ir\u00e8ne et Scut<\/em>. Des l\u00e8vres flottant derri\u00e8re un grillage, qui ne sont pas sans rappeler l\u2019esth\u00e9tique inqui\u00e9tante de Ren\u00e9 Magritte.<\/p>\n

\"Vue
Vue de l’exposition \u00ab\u00a0Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ?\u00a0\u00bb – \u00a9 Romane Fraysse<\/figcaption><\/figure>\n

On remarque aussi le remarquable Tableau tr\u00e8s heureux<\/em> de Dorothea Tanning<\/strong>, dont la structure d\u00e9sordonn\u00e9e cherche \u00e0 d\u00e9sacraliser le voyage de noces. Une certaine ironie \u00e0 travers laquelle on retrouve les attributs de l\u2019\u00e9rotisme f\u00e9minin\u00a0: les l\u00e8vres rouges et le sexe. L\u2019exposition de plusieurs recueils de po\u00e9sie de Valentine Penrose, Joyce Mansour ou Claude Cahun<\/strong> place aussi cette recherche surr\u00e9aliste dans la litt\u00e9rature.<\/p>\n

\"Vue
Vue de l’exposition \u00ab\u00a0Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ?\u00a0\u00bb – \u00a9 Romane Fraysse<\/figcaption><\/figure>\n

Cette repr\u00e9sentation symbolique est une mani\u00e8re, pour les surr\u00e9alistes, de pr\u00f4ner \u00ab\u00a0un point de l\u2019esprit<\/strong> d\u2019o\u00f9 la vie et la mort, le r\u00e9el et l\u2019imaginaire, le pass\u00e9 et l\u2019avenir, le haut et le bas, le communicable et l\u2019incommunicable cesseront d\u2019\u00eatre per\u00e7us contradictoirement\u00a0\u00bb, pour reprendre les mots d\u2019Andr\u00e9 Breton. Dans la continuit\u00e9 du romantisme<\/strong>, ils cherchent \u00e0 r\u00e9v\u00e9ler la vie par l\u2019art<\/strong>, en d\u00e9fendant une libre exploration des sens qui fait taire la raison antagoniste et d\u00e9voile la complexit\u00e9 de la \u00ab\u00a0vie v\u00e9ritable\u00a0\u00bb. Une esth\u00e9tique des contrastes qui privil\u00e9gie les liens entre amour et mort, crime et d\u00e9sir, nature et artefacts.<\/p>\n

L\u2019\u00e9loge du sensible<\/span><\/h3>\n

\u00c0 une \u00e9poque chamboul\u00e9e par la r\u00e9volution industrielle du si\u00e8cle pass\u00e9, le surr\u00e9alisme maintient sa filiation avec le romantisme en d\u00e9fendant l\u2019un des grands sujets de la peinture, le paysage<\/strong>. L\u00e0 o\u00f9 le cubisme, le futurisme et Dada s\u2019emparent de la ville et des machines, les surr\u00e9alistes cherchent \u00e0 d\u00e9fendre le lien essentiel qui existe entre la nature et le corps humain<\/strong>. De nombreuses artistes recourent alors \u00e0 la mythologie pour r\u00e9fl\u00e9chir la fusion du f\u00e9minin et du v\u00e9g\u00e9tal, Elsa Thoresen ou Grace Pailthorpe<\/strong>, risquant parfois de retomber dans l\u2019\u00e9ternelle s\u00e9paration de l\u2019homme rationnel et de la femme pulsionnelle. On constate d\u2019ailleurs qu\u2019aucun corps masculin \u00e9rotis\u00e9 ne sera repr\u00e9sent\u00e9 au cours de cette exposition pourtant exclusivement f\u00e9minine \u2013 un imaginaire inexistant, qui demande toujours \u00e0 \u00eatre explor\u00e9.<\/p>\n

\"Vue
Vue de l’exposition \u00ab\u00a0Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ?\u00a0\u00bb – \u00a9 Romane Fraysse<\/figcaption><\/figure>\n

Cet attachement \u00e0 la nature, bien loin d\u2019\u00eatre l\u2019expression d\u2019une pens\u00e9e mat\u00e9rialiste, r\u00e9v\u00e8le surtout un \u00e9loge du sensible<\/strong>. La sensibilit\u00e9 du corps, de la nature, et aussi de l\u2019esprit. \u00c0 travers un go\u00fbt prononc\u00e9 pour l\u2019hypnose et le spiritisme, le r\u00eave<\/strong> a une place primordiale dans l\u2019univers surr\u00e9aliste, souvent incarn\u00e9 par des chim\u00e8res<\/strong>, parfaites all\u00e9gories du \u00ab\u00a0point de l\u2019esprit\u00a0\u00bb dont parle Andr\u00e9 Breton.<\/p>\n

\"Joyce
Joyce Mansour, Objet m\u00e9chant – \u00a9 Romane Fraysse<\/figcaption><\/figure>\n

Mais dans l\u2019exposition, cet onirisme teinte souvent les \u0153uvres d\u2019un certain mal\u00e9fice, qui r\u00e9veille un sentiment d\u2019inqui\u00e9tude. On pense par exemple aux \u0153uvres de Leonor Fini, de Valentine Hugo<\/strong>, ou m\u00eame de la po\u00e9tesse Joyce Mansour<\/strong>, dont la sculpture Objet m\u00e9chant<\/em>, compos\u00e9e d\u2019un ensemble de clous, m\u00eale humour noir et cruaut\u00e9 sadique. Sur un mur, on d\u00e9couvre aussi l\u2019un de ses po\u00e8mes, Pericoloso sporgersi<\/em>, qui lie \u00e9troitement la nuit, la violence et la mort. Cette mise en lumi\u00e8re de la po\u00e9sie<\/strong> au fil du parcours et des \u0153uvres rappelle avec justesse \u00e0 quel point elle demeure un art \u00e9minemment sensible.<\/p>\n

Le f\u00e9minin par les femmes<\/span><\/h3>\n

Si le corps \u00e9rotis\u00e9 reste uniquement f\u00e9minin, l\u2019exposition d\u00e9voile tout de m\u00eame une remise en cause des clich\u00e9s de la muse. Des artistes, comme Suzanne Van Damme et Mimi Parent<\/strong>, aiment parodier la repr\u00e9sentation du corps f\u00e9minin dans la nature \u00e0 travers des m\u00e9tamorphoses proches du burlesque<\/strong>.<\/p>\n

\"Vue
Vue de l’exposition \u00ab\u00a0Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ?\u00a0\u00bb – \u00a9 Romane Fraysse<\/figcaption><\/figure>\n

Avec sa Ma\u00eetresse<\/em>, Mimi Parent renverse avec humour l\u2019image de la tresse de cheveux pour en faire un accessoire sadomasochiste \u2013 tout en jouant sur les mots \u00ab\u00a0ma\u00eetresse\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0mes tresses\u00a0\u00bb. D\u2019autres jouent avec le f\u00e9tichisme<\/strong> par la r\u00e9utilisation d\u2019objets domestiques, et brouillent les identit\u00e9s par l\u2019utilisation de masques. Cette esth\u00e9tique androgyne et \u00e9rotique permet d\u2019inventer de nouvelles mani\u00e8res d\u2019\u00e9voquer la sexualit\u00e9, en rompant avec les fantasmes masculins.<\/p>\n

\"Vue
Vue de l’exposition \u00ab\u00a0Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ?\u00a0\u00bb – \u00a9 Romane Fraysse<\/figcaption><\/figure>\n

En mettant en lumi\u00e8re des artistes femmes, tout en questionnant la mani\u00e8re dont elles subliment et d\u00e9tournent le d\u00e9sir, cette exposition se pr\u00e9sente comme un geste \u00ab\u00a0f\u00e9ministe\u00a0<\/strong>\u00bb selon les commissaires Alix Agret et Dominique Pa\u00efni. \u00c0 l\u2019heure o\u00f9 de nombreuses expositions collectives regroupent des femmes, celle-ci a le m\u00e9rite de mettre en lumi\u00e8re la diversit\u00e9 inventive d\u2019un \u00ab\u00a0surr\u00e9alisme au f\u00e9minin\u00a0\u00bb. Par les \u0153uvres s\u00e9lectionn\u00e9es, elle r\u00e9v\u00e8le aussi l\u2019humour et les provocations<\/strong> de ces artistes ind\u00e9pendantes, s\u2019\u00e9cartant ainsi du prisme habituel du sentimentalisme f\u00e9minin.<\/p>\n

Exp\u00e9rimentations formelles<\/span><\/h3>\n

Tout en permettant la d\u00e9couverte d\u2019\u0153uvres m\u00e9connues, cette exposition a le m\u00e9rite de d\u00e9voiler toute l\u2019inventivit\u00e9 formelle<\/strong> de ce courant. Au-del\u00e0 des toiles et des recueils de po\u00e9sie, on d\u00e9couvre des sculptures hybrides, flirtant avec le ready-made et l\u2019architecture. \u00c0 c\u00f4t\u00e9 des curiosit\u00e9s de Mimi Parent, on peut citer les cr\u00e9ations d\u00e9routantes d\u2019Isabelle Waldberg<\/strong>, dont le mouvement intense entre les pleins et les vides \u00e9voque une r\u00e9elle tension des formes<\/strong>. Ses constructions toujours symboliques \u2013 La Vague, Palais rose, Palais<\/em> \u2013 varient \u00e0 travers de multiples mat\u00e9riaux comme le pl\u00e2tre, le bronze ou le fil de fer.<\/p>\n

\"Vue
Vue de l’exposition \u00ab\u00a0Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ?\u00a0\u00bb – \u00a9 Romane Fraysse<\/figcaption><\/figure>\n

Au fil du parcours, on bascule ainsi progressivement vers une abstraction des formes. Ainsi, Meret Oppenheim<\/strong> se d\u00e9tache de l\u2019objet pour exp\u00e9rimenter avec la suspension de formes g\u00e9om\u00e9triques associ\u00e9es au collage. Bona g\u00e9om\u00e9trise la figure humaine, tandis que Toyen<\/strong>, dont on d\u00e9couvre une grande toile dans la derni\u00e8re salle, s\u2019inscrit comme l\u2019une des pr\u00e9curseurs de l\u2019art abstrait.<\/p>\n

\"Vue
Toyen. Vue de l’exposition \u00ab\u00a0Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ?\u00a0\u00bb – \u00a9 Romane Fraysse<\/figcaption><\/figure>\n

\u00c0 travers ces 50 artistes, on observe donc une diversit\u00e9 de pratiques<\/strong> \u2013 peinture, sculpture, film, photographie, po\u00e9sie, art textile \u2013 et une diversit\u00e9 formelle<\/strong>, qui nous convainc qu\u2019il existe bien un \u00ab surr\u00e9alisme au f\u00e9minin \u00bb.<\/p>\n

Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ?<\/strong><\/span><\/a>
\nMus\u00e9e de Montmartre
\n12 rue Cortot, 75018 Paris
\nJusqu’au 10 septembre 2023<\/p>\n

Romane Fraysse<\/strong><\/span><\/p>\n

\u00c0 lire \u00e9galement\u00a0 : Dora Maar : l’art \u00e0 la vie, \u00e0 la mort !<\/a><\/span><\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Surr\u00e9alisme au f\u00e9minin ? La nouvelle exposition du mus\u00e9e de Montmartre est formul\u00e9e sous forme de question. \u00c0 nous d\u2019y r\u00e9pondre. \u00c0 l\u2019heure o\u00f9 les \u00e9v\u00e9nements \u00ab au f\u00e9minin \u00bb se multiplient dans les institutions culturelles, ce parcours d\u00e9di\u00e9 \u00e0 50 artistes femmes du mouvement surr\u00e9aliste justifie sa place par la diversit\u00e9 et l\u2019inventivit\u00e9 des […]<\/p>\n","protected":false},"author":65,"featured_media":161627,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_seopress_titles_title":"Le mus\u00e9e de Montmartre explore les singularit\u00e9s d'un surr\u00e9alisme au f\u00e9minin\u00a0","_seopress_titles_desc":"Jusqu\u2019au 10 septembre 2023, le mus\u00e9e de Montmartre d\u00e9voile les oeuvres de cinquante artistes femmes du mouvement surr\u00e9aliste.","_seopress_robots_index":"","_seopress_robots_follow":"","_seopress_robots_imageindex":"","_seopress_robots_snippet":"","_seopress_robots_primary_cat":"1146","_seopress_robots_breadcrumbs":"","_seopress_robots_freeze_modified_date":"","_seopress_robots_custom_modified_date":"","_seopress_robots_canonical":"","_seopress_social_fb_title":"Le mus\u00e9e Montmartre explore les singularit\u00e9s d'un surr\u00e9alisme au f\u00e9minin\u00a0","_seopress_social_fb_desc":"","_seopress_social_fb_img":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/Dora-Maar-photographie-autoportrait-surrealisme-mode-peinture-artiste-picasso-muse-photos-paris-zigzag-Romane-Fraysse.jpg","_seopress_social_fb_img_attachment_id":0,"_seopress_social_fb_img_width":0,"_seopress_social_fb_img_height":0,"_seopress_social_twitter_title":"","_seopress_social_twitter_desc":"","_seopress_social_twitter_img":"","_seopress_social_twitter_img_attachment_id":0,"_seopress_social_twitter_img_width":0,"_seopress_social_twitter_img_height":0,"_seopress_redirections_value":"","_seopress_redirections_enabled":"","_seopress_redirections_enabled_regex":"","_seopress_redirections_logged_status":"","_seopress_redirections_param":"","_seopress_redirections_type":0,"_seopress_analysis_target_kw":"","_seopress_news_disabled":"","_seopress_video_disabled":"","_seopress_video":[],"_seopress_pro_schemas_manual":[],"_seopress_pro_rich_snippets_disable_all":"","_seopress_pro_rich_snippets_disable":[],"_seopress_pro_schemas":[],"footnotes":""},"categories":[1177,1146,1428],"tags":[],"class_list":["post-161623","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-sortir-paris","category-tendances-culture","category-expositions"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/posts\/161623","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/users\/65"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/comments?post=161623"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/posts\/161623\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/media\/161627"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/media?parent=161623"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/categories?post=161623"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pariszigzag.fr\/api\/wp\/v2\/tags?post=161623"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}